प्रकाशित
13 सितंबर, 2024
न्यूयॉर्क फैशन वीक के अंतिम दो दिनों में प्रस्तुति देने वाले चार डिजाइनरों ने प्रतिभा और ब्रांड विजन की विशाल विविधता का प्रदर्शन किया।
जैक्सन विडेरहोफ्ट एक कहानीकार हैं, जैसा कि उनके रनवे शो में से एक को देखने के अनुभव से पता चलता है, जो समान रूप से प्रदर्शन कला और कैटवॉक है। इस उद्देश्य से, अपने स्प्रिंग/समर 2025 शो के लिए, डिज़ाइनर – जिसका आदर्श वाक्य ‘एबीसी’ उर्फ ”हमेशा कोर्सेटिंग करें” है, जो उनके ब्रांड सिग्नेचर के लिए धन्यवाद है – ने अपने दर्शकों का मनोरंजन अपने बॉक्स-स्टाइल रनवे के केंद्र में एक व्याख्यात्मक नृत्य के साथ किया, जिसमें एक महिला नर्तकी को ट्यूल शैल-एन्क्रस्टेड राजकुमारी सफेद पोशाक में दिखाया गया था जो उसके चलने पर खड़खड़ाती थी।
उनका स्वागत काले रंग के स्पोर्टी फिट्स पहने पुरुष और महिला नर्तकों द्वारा किया गया, जो संग्रह के लाउंज-नुमा पक्ष को प्रदर्शित करते थे, जिन्होंने उन्हें कुर्सी से उठाकर खड़ा किया। एक नाटकीय क्षण में, शो को बंद करने के लिए एक मालवाहक लिफ्ट में, कम से कम एक दर्जन मॉडलों का एक समूह एक जैसे सफेद सुव्यवस्थित कोर्सेट ड्रेस और बड़े घूंघट पहने हुए बाहर आया। यह डिज़ाइनर की पेशकश के आकार की श्रेणियों को प्रदर्शित करने का एक चतुर तरीका था।
नायिका को घेरने और उसके पैरों पर फूल गिराने के बाद, वे एक-दूसरे के घूंघट उठाकर एक-दूसरे के साथ हो गए। बिना किसी स्पष्टीकरण के, यह अनुमान लगाना मुश्किल था कि यह संग्रह से कैसे जुड़ा, लेकिन फिर भी यह देखने लायक दृश्य था।
विडेरहोफ्ट ने अपने बेहतरीन कोर्सेट के इर्द-गिर्द एक ब्रांड बनाया है और उनके पास एक स्वस्थ ब्राइडल व्यवसाय है जो उनके ब्रांड का आधार है। इस प्रकार, अपने रेडी-टू-वियर शो के लिए, उनका डिज़ाइन अभ्यास कोर्सेट पहनने के तरीके पर विस्तार करना है। इस सीज़न में, उन्होंने इसे एक सफ़ेद टैंक टॉप और क्रॉप्ड स्वेटपैंट के साथ पहने जाने वाले ऊनी कपड़ों में कल्पना की, इसके चारों ओर चेन-लिंक फेंसिंग लपेटी, और कई स्टाइल दिए, जैसे कि ओफेलिया ड्रेस जिसमें बेले एपोक मूड जुड़ा हुआ था।
हालांकि, डिजाइनर को बस्टियर को बांधने के अलावा अन्य डिजाइन की मांसपेशियों को भी लचीला बनाने की जरूरत है। इसलिए, ढीले स्टाइल कोर्सेट्री को पूरक बनाते हैं और पेशकश को पूरा करते हैं। इस सीज़न में, वे क्रिस्टल-एम्ब्लेज्ड हुडीज़, ट्रॉम्पे ल’ओइल प्रिंटेड विस्कोस ड्रेस से लेकर लेयर्ड ड्रेस होने का लुक देने वाले और एक शानदार ग्रीसियन स्टाइल व्हाइट गाउन, नार्सिसस ड्रेस के साथ थोड़े से कमर वाले (कोर्सेट नीचे था और दिखाई नहीं दे रहा था) से लेकर अलग-अलग थे, जिसने दिखाया कि विडरहोफ्ट सिर्फ़ एक विचार से बंधे रहने वाले नहीं हैं।
दक्षिण अफ्रीका की मूल निवासी डेनिएला काल्मेयर तेजी से “फैशन लोगों के लिए फैशन डिजाइनर” बन रही हैं, जो कि डायोटिमा की रेचेल स्कॉट और खाईते की कैथरीन होल्स्टीन से पहले की है।
2012 में लॉन्च होने के बाद से, उन्होंने बुद्धिमान आदर्शों का एक समूह बना लिया है जो उनके पहनावे के सूक्ष्म विवरण दृष्टिकोण की सराहना करते हैं।
बुधवार की सुबह, NYFW के आखिरी दिन, लुका लुका से अपने करियर की शुरुआत करने वाली कल्मेयर ने अपने ब्रांड के लिए पहली बार रनवे शो की शुरुआत की। एक ऐसे डिजाइनर को देखना ताज़गी भरा अनुभव है जिसने पहले एक ब्रांड बनाया और फिर रनवे पर प्रदर्शन किया, जो डिजिटल युग से पहले एक आम तरीका था।
इस कलेक्शन के लिए, फिट और कपड़ों के माध्यम से बेहतरीन स्टेपल का डिज़ाइनर का एमओ रोल-अप-योर-स्लीव्स कार्यों के लिए बहुत कीमती नहीं है। इस प्रकार, स्प्रिंग कलेक्शन में न्यूयॉर्क सेलेब फ्रंट रो एसएनएल स्टार और अभिनेत्री क्लो फाइनमैन, अभिनेता लुइसा जैकबसन और ग्रेस गमर, जेना लियोन्स, पूर्व अमेरिकी फुटबॉल स्टार एश्लिन हैरिस, टेनिस लीजेंड रेने स्टब्स, लेखक और फैशन पत्रकार लॉरा ब्राउन जैसी महिलाओं के लिए बहुत कुछ पेश किया गया।
न्यूयॉर्क की शानदार संस्कृति केओएल को तब समझ में आया जब उन्होंने ऐसे कपड़े देखे जो पहनने वाले पर हावी हुए बिना ध्यान आकर्षित करते हैं। शुरुआत के लिए, गर्म मौसम के बावजूद, शहर की लड़कियों को पसंद आने वाले काले रंग के कई स्टाइल थे: दिन और रात के लिए आगे और पीछे से लपेटी जाने वाली लंबी ड्रेस, शिफॉन स्कर्ट के ऊपर सिलवाया हुआ जैकेट और अलमारी बनाने के लिए कुरकुरे सूती बुने हुए कपड़े। जीन जैकेट और ओवरसाइज़्ड जींस पर डिस्ट्रेस्ड टैन डेनिम ने एक नए न्यूट्रल के लिए एक केस बनाया।
कल्मेयर सभी सही जगहों पर बनावट जोड़ने में माहिर हैं: साटन स्कर्ट के ऊपर चौड़ी धारी वाला क्रीम स्वेटर या पैंट के ऊपर पहनी गई बुनी हुई ट्यूनिक ड्रेस पर फ्रिंज। ओपन ड्रेप्ड-बैक ब्लाउज़ स्टाइल निश्चित रूप से घर की पसंदीदा होगी। उनके शो नोट्स में बस इतना लिखा है, “मुझे लगता है कि अगर कोई लड़की लीजेंड बनना चाहती है, तो उसे आगे बढ़ना चाहिए और लीजेंड बनना चाहिए।”
हालांकि वह काल्मेयेर महिला को परिभाषित करने की कोशिश कर रही थीं, लेकिन यह बात खुद डिजाइनर पर भी लागू होती है।
प्रेस्ली ओल्डम
फैशन में भी नेपो बेबीज़ की भरमार है। प्रेस्ली ओल्डम के लिए, यह उनके परिवार में रचनात्मक प्रतिभा का मामला है, न कि उन्हें डिज़ाइन करियर के तौर पर चांदी की थाली में परोसा गया। 90 के दशक के डिज़ाइनर टॉड ओल्डम के भतीजे ने 2020 से नाम कमाया है, जब उन्होंने बारोक और फ्रेशवाटर पर्ल नेकलेस पेश किए थे, जिन्हें अक्सर जेंडरलेस, समावेशी साइज़िंग स्टाइल में माला की तरह पिरोया जाता था।
ओल्डहैम की पेशकश ‘मोतियों के नए चेहरे’ के रूप में और उनके कारीगरी के कारण, न कि बड़े पैमाने पर उत्पादित प्रकृति के कारण बहुत मांग में थी। ओल्डहैम के बहुत सारे काम अपसाइकल किए गए मोतियों और धातुओं का उपयोग करके बनाए गए हैं। उनके उद्योग की उपस्थिति कूल किड्स के कलाकारों के साथ बढ़ रही है, जिन्हें वे अपना समुदाय कहते हैं – इस सीज़न में, उन्होंने निटवियर डिज़ाइनर की प्रस्तुति के लिए शैलियों पर ज़ांकोव के साथी डिजाइनर हेनरी ज़ांकोव के साथ सहयोग किया। उन्होंने मारियानो और पुर्तगाली शूज़ फ़ुटवियर एसोसिएशन (APICCAPS) के साथ काम करते हुए फ़ुटवियर की शुरुआत भी की।
वसंत 2025 के लिए, ओल्डम अपने ब्रह्मांड का विस्तार करने और अपने आभूषणों से सजी कृतियों को विशेष रूप से तैयार कपड़ों में मॉडलों पर दिखाने के लिए तैयार थे। (उन्होंने एक-एक तरह की शैलियों में हाथ आजमाया है, जैसा कि उनकी वेबसाइट के संग्रह अनुभाग में देखा जा सकता है)।
शैलियों ने आभूषण की कहानी बताने में मदद की, जो प्रकृति के पुनर्जन्म और बोटीसेली के ‘बर्थ ऑफ वीनस’ के मूड का संकेत देते थे। ओल्डम ने मोतियों में हेडपीस की कल्पना की और पिछले सीज़न की तुलना में बड़े पत्थरों के अनुपात के साथ खेला। संग्रह का एक मुख्य आकर्षण जटिल मनके, रसीले, भरपूर फूलों की रचनाएँ थीं जो ब्रालेट, ब्रेस्टप्लेट और एक पारदर्शी गाउन पर नेकलाइन बन गईं। ओल्डम के अनुसार, जिन्होंने शो के बाद FashionNetwork.com से बात की, उन्हें उनकी दादी लिंडा ओल्डम ने बनाया था, जिससे यह एक सच्चा पारिवारिक मामला बन गया।
फ्रेडरिक एंडरसन
शहर की महिलाएं फ्रेडरिक एंडरसन को पसंद करती हैं। और वह उनसे प्यार करते हैं। अपने नाम के संग्रह के साथ, डिजाइनर का लक्ष्य यह सुनिश्चित करना है कि उनकी महिला किसी भी सामाजिक कार्यक्रम के लिए तैयार हो। इस प्रकार, अपने दिन के पहनावे और शाम के लुक के साथ, एंडरसन की पेशकशें वास्तव में रेडी-टू-वियर हैं।
इस सीज़न में, एंडरसन अपनी प्रेमिका को उत्तरी अफ्रीका ले गए, जहाँ उन्होंने सांस्कृतिक रूपांकनों को आकर्षक और आकर्षक लेकिन व्यावहारिक पेशकशों में बदल दिया। डिज़ाइनर ने शो नोट्स में बताया कि मोरक्को से लेकर मिस्र तक के क्षेत्र के देशों को देखना “अफ्रीकी अमेरिकी कहे जाने के साथ अपने रिश्ते को समझने का एक अभ्यास था।”
एंडरसन के हाथों में, डिज़ाइनर ने ग्रामीण अफ़्रीकी ट्रॉप्स को बाहर निकाल दिया और इसके बजाय उन्हें एक आधुनिक लेंस दिया। उन्होंने रोब और कैफ़्टन ड्रेसिंग के साथ संयोजन करने के लिए फ़्रांसीसी प्रभावों को चुना, लेकिन साथ ही जंगली ज़िराफ़, ज़ेबरा और चीता प्रिंट जैसे संदर्भों को भी निकाला।
जंपसूट पर धारीदार कपड़ा प्राचीन शिल्प को आधुनिक मोड़ के साथ जोड़ता है। एक सुपर कूल बीडेड चेन स्ट्रैंड टॉप को साइड स्लिट हरेम-स्टाइल स्कर्ट के साथ जोड़ा गया था; ट्यूल एम्ब्रॉयडरी बॉल स्कर्ट चैनल्ड क्राफ्ट के साथ गोल्ड चेन में एक और पुनरावृत्ति। एंडरसन ने लेदर रॉ एज स्लिप ड्रेस, ब्लैक लेस और सैटिन स्लिप ड्रेस और शीयर लेस के साथ स्लिंकी-एंड-सेक्सी क्षेत्र में प्रवेश किया, जो संभवतः उत्पादन में लाइन किए जाएंगे। सफारी ‘ग्लैम्प’ की तलाश करने वाली लड़कियों के लिए, एंडरसन आपकी स्टाइल गाइड है।
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