
तिब्बती संगीत अचूक होने के लिए इस्तेमाल किया जाता था – बौद्ध भिक्षुओं के गुटुरल मंत्रों के बारे में सोचें, और 90 के दशक के रॉक और रेग के गानों के लिए सेट किए गए कटोरे और घंटियाँ, जो आजादी के लिए एकजुट होने और लड़ने के लिए तिब्बती शरणार्थियों की भावनाओं में टैप किए गए थे। यह निर्वासन में उनके रिश्तों और परंपराओं में एक खिड़की थी।
तो, जब जी-ताशी32, करवार, कर्नाटक में एक शरणार्थी बस्ती में पैदा हुआ; के कुशमैकलियोड गंज में तेनज़िन कुलसंग का जन्म; और तेनज़िन नामसेल27, जिसे टी-नामी के रूप में जाना जाता है, दिल्ली के तिब्बती कॉलोनी मजनू का टिला से स्क्रिप्ट को फ्लिप करने का फैसला किया, कुछ ने अपने बेडरूम रैप को गंभीरता से लिया। उन्होंने अपने लिडबैक स्वैगर के साथ YouTube पर अपने इम्प्रोमप्टु फ्रीवर्स को छोड़ने का अपरंपरागत मार्ग लिया, और ग्रिट्टी हुक और रिफ़्स अक्सर कम बजट वाले वीडियो के साथ जोड़े जाते हैं, जो कि वशीकरण वाली गलियों में शूट किए गए हैं, बेडरूम, ऊपर कारों, अंडर-कंस्ट्रक्शन बिल्डिंग में-क्लासिक हिप-हॉप क्षेत्र में-और उनकी दृढ़ता और शक्तिशाली आवाजें भुगतान कर रहे हैं।
रैप स्वाभाविक रूप से तिब्बतियों में आता है। जी-ताशी का कहना है कि तिब्बती बौद्ध मंत्र अक्सर रैप बीट्स के साथ पूरी तरह से सिंक “मंत्रों और वाक्यांशों के दोहराव और संरचित उपयोग के कारण।” टी-नामी सहमत हैं, एक स्विस कलाकार को याद करते हुए जिसने समानता पर टिप्पणी की थी। “यह मेरे लिए समझ में आया क्योंकि यह भिक्षुओं के लिए उन प्रार्थनाओं को जल्दी से सुनाने के लिए बहुत अभ्यास करता है, बहुत कुछ एक रैप प्रवाह में महारत हासिल करने की तरह। भले ही तब कोई हरा नहीं था, फिर भी ताल पहले से ही था।”
तिब्बती संगीतकारों की यह ताजा लहर अभी भी 1959 के दर्द के बारे में गाती है और उन्हें एक मातृभूमि से जुड़ने की आवश्यकता है जो उन्होंने कभी नहीं देखा है, अपने माता-पिता और दादा-दादी के संघर्षों से आकर्षित किया है जो चीनी आक्रमण के दौरान तिब्बत से भाग गए थे और 14 वें दलाई लामा के बाद भारत की राजधानी में तिब्बती डायसपोरा, धार्माशला के लिए पूर्वनिर्मित थे। लेकिन वे हिप -हॉप की कच्ची, अनफ़िल्टर्ड दुनिया का उपयोग करके अपने समुदाय के लिए एक नया कथा बनाने के लिए उदासीनता से परे धकेल रहे हैं – क्यों भारतीयों को पूर्वोत्तर के साथ तिब्बतियों को गांठ नहीं करना चाहिए, कनेक्शन की उनकी इच्छा, और यहां तक कि ‘तासम्पा’ के बारे में, भुने हुए बारली आटे से बना एक पारंपरिक तिब्बती भोजन।
जब दार्जिलिंग के 19 वर्षीय तेनजिन यंगटेन ने नेपाली में बातचीत करते हुए दो तिब्बतियों को देखा, तो उन्हें पता था कि उन्हें कुछ करना है। “उन्हें एक और भाषा बोलते हुए देखकर मुझे अपना खुद का संरक्षित करना है,” यंगटेन ने पिछले साल रेडियो फ्री एशिया को बताया था। इसने उन्हें ‘तिब्बती में बोलने के लिए’ लिखने के लिए ईंधन दिया, यदि आप तिब्बती हैं, तो अपनी मूल जीभ को गले लगाने के लिए निर्वासन में युवा तिब्बतियों को रैली करने के उद्देश्य से एक रैप। आज, Younten – जिसका मंच का नाम Youns Bob है – में YouTube है जो 15,000 में चल रहा है।
जी-ताशी की ‘क्या आप मुझे सुन सकते हैं?’ दो लाख से अधिक बार देखा गया है। वह आमतौर पर “एक कलाकार के रूप में अपने आप के साथ दुविधा, पहाड़ी शहरों में तिब्बती युवाओं के रूप में जीवन और एकता हम साझा करने के बारे में रैप करते हैं।” टी-नामी, जो प्लास्टिक की चादरों और लकड़ी के तख्तों से बने एक मामूली घर में उठाया गया था और अमेरिकी रैपर-एक्टिविस्ट टुपैक शकुर को अपनी मूर्ति के रूप में गिना जाता है, अपने चाचा की सीडी शॉप को “गेटवे टू म्यूजिक” के रूप में याद करता है। 40,000 से अधिक विचारों के साथ उनका गीत ‘लेटर टू गॉड’, अंतर्राष्ट्रीय शो से बार-बार अस्वीकृति की अवधि के लिए एक भावनात्मक प्रतिक्रिया है, एक ब्रेक-इन ने उन्हें अपने संगीत उपकरणों और एक व्यक्तिगत संकट को लूट लिया, जिसके कारण उनके पिता के साथ भावनात्मक बातचीत हुई।
“मैं एक विनाशकारी जीवन शैली में पकड़ा जाता था – खरपतवार, शराब, परिवार के पैसे बर्बाद करते हुए … संगीत मेरा लंगर बन गया, मुझे उद्देश्य की भावना दी। मेरे संगीत के अन्य युवा लोगों पर जो प्रभाव पड़ रहा था, उसे देखकर मुझे अपना कार्य साफ कर दिया,” वे कहते हैं। जैसे ही वह परिपक्व हुआ, टी-नामी के संगीत ने अपनी पैतृक भूमि की अमूर्त वास्तविकता को अपनाया। 27 वर्षीय ने कहा, “भले ही मैंने तिब्बत में कभी पैर नहीं रखा, लेकिन मुझे अपने देश से प्यार करने के लिए कोई कारण नहीं चाहिए,” इस गहरे-सुसज्जित कनेक्शन और सांस्कृतिक गौरव का सम्मान करने के लिए अपने संगीत में अपने पारंपरिक बांसुरी (ग्यालिंग) और गिटार (स्रेग-सनीन) का उपयोग करने वाले 27 वर्षीय कहते हैं। “
जी-ताशी भी, इस बात को दर्शाता है कि ‘घर’ का विचार उनके संगीत को कैसे आकार देता है। “यह निर्वासन और तिब्बती पहचान के विषयों पर छूता है। कुश के साथ कोलाब मेरे ‘डी-टाउन’ के बारे में है, धाशला के लिए एक नोड, धाराशला के लिए छोटा है। हम वर्ष 1959 को ‘Nyapchu nga gu nantso Sempa Nangla,’ अर्थ ’59 हमारे दिल में ‘का संदर्भ देते हैं।” के कुश, जो तिब्बत के खम क्षेत्र के लिए अपनी वंश का पता लगाते हैं, इस विरासत को अपने नाली-भारी छंदों में चैनल करते हैं और आधुनिक ध्वनियों के साथ द्रा-नेइन और पिवांग जैसे पारंपरिक तिब्बती उपकरणों का उपयोग करते हैं। “हमारी संस्कृति को छोटे तिब्बतियों के लिए भरोसेमंद रखने के लिए,” वे बताते हैं।
भारत में युवा और तिब्बती होना जटिल हो सकता है। “कभी-कभी, मेरी भारतीयता मेरे तिब्बती-नेस की देखरेख करती है, जो हमेशा एक बुरी बात नहीं होती है। लेकिन मुझे अपने आप को उस जिम्मेदारी की याद दिलाना पड़ता है जिसे मैं एक तिब्बती के रूप में निर्वासन में ले जाता हूं जो मुझे विरासत में मिला है,” जी-ताशी कहते हैं। अपनी संस्कृति को जीवित रखने के बारे में भावुक, वह तिब्बती लुल्लैबियों को अपने पिता ने अपने संगीत में गाया है। “हमारे लिए ‘ओम मणि पद्म हम’ का जप करने की छवि से अधिक है। यह जानबूझकर रूढ़ियों को तोड़ने के बारे में नहीं है, लेकिन यह साबित करते हुए कि तिब्बती संगीत विविध और विकसित हो रहा है। “
उनका संगीत सभी प्रमुख स्ट्रीमिंग प्लेटफार्मों पर है। वे धर्मसाला, दिल्ली, और भारत भर में तिब्बती बस्तियों में कैफे और क्लबों में तिब्बती दर्शकों के लिए प्रदर्शन करते हैं, साथ ही साथ तिब्बती एनजीओ द्वारा विदेशों में आयोजित संगीत कार्यक्रम, विशेष रूप से लॉस, तिब्बती नए साल (28-मार्च 2 फरवरी) के दौरान। “हम आशा करते हैं कि हमारे श्रोता आत्म-प्रेम, सकारात्मकता और हमारी अनूठी विरासत और खोई हुई मातृभूमि के लिए गहरा संबंध के साथ चले जाते हैं,” के कुश कहते हैं।